Je puise mon inspiration dans la nature, capteurs ouverts, dans l’accueil de l’instant. Je me relie à la terre par ma respiration et par mes sens*, espérant que parfois, une photographie vienne prolonger les émotions vécues.

Nourrie par une curiosité naturaliste intacte, je me suis tout d’abord consacrée à la macrophotographie artistique de fleurs et d’insectes. Puis je me suis tournée vers une photographie contemporaine plus abstraite, dans laquelle j’utilise le souffle et le mouvement pour créer mes images. C’est ainsi qu’est née ma série Horizon Bleu Garance.

Mes photographies sont régulièrement visibles sur les cimaises de grands festivals photographiques, je publie régulièrement dans la presse photo (Voir CV).

Artiste instinctive qui oeuvre dans l’émotion, je partage aujourd’hui mon temps en extérieur entre des sorties macrophotographie dédiées à la biodiversité de ma région, et les sorties photo à la tombée de la nuit, au cours desquelles je poursuis mes séries Lumière rouge et Horizon Bleu Garance.

En parallèle, je me consacre également à la photographie studio : photographie culinaire, avec une prédilection pour la cuisine végétale et la redécouverte des plantes comestibles sauvages ou anciennes. Autant de thèmes qui loin d’être en rupture avec mes photographies nature, sont le prolongement de mon profond attachement à la terre. Comme en photographie nature, mes photos studio culinaires ou still life sont des témoignages d’une alimentation vivante. Je recherche le cliché sensible, porteur d’émotion, qui raconte l’histoire d’un plat ou d’une plante, sans user de trucages artificiels pour esthétiser mes sujets. Des photographies d’ambiance, en quête d’authenticité, au parfum d’enfance, souvent accompagnées d’un clin d’œil poétique au jardin nourricier.

Et la suite de l’aventure ? Elle se résume en 2 mots : Livres d’artiste. Désormais, la création de livres d’artiste photographiques fait partie de mon activité professionnelle. Un travail autour de l’objet d’art, qui me permet de revenir à la matière, au manuel, et qui réunit mon passé de peintre et mon présent de photographe. 

Je partage mon savoir-faire, mon cheminement créatif et mes connaissances de terrain à travers divers stages et formations.  

* Gestuelle en pleine conscience et respiration sont les moteurs de ma photographie nature. La pratique assidue du Yoga pendant des années m’a beaucoup aidée à me connecter ainsi à l’instant, pour redécouvrir mon environnement d’un oeil neuf à chaque seconde. J’ai eu envie de partager mon approche du yoga : je donne désormais des cours de yoga, et j’organise des stages Nature en Lien qui lient création, intuition et yoga.